在台灣戰後當代藝術的發展脈絡中，傳統與創新始終是創作者反覆辯證的命題。陳正隆（筆名小魚）的創作，則展現出一種根植於傳統、卻不斷生長的新意。自國中時期受林煒鎮老師啟蒙繪畫，後隨馮依文研習工筆畫，小魚並未侷限於單一媒材，而是兼擅詩、書、畫、印，四者彼此交融、相互映照，逐漸形塑出鮮明而獨特的藝術語彙。

人云「習字如養性」，書寫不僅是技法鍛鍊，更映照一個人的心性與氣質。小魚的書法筆觸帶有篆刻般的力道，卻同時保有靈動與難以預測的節奏感，剛柔並濟，自成一格。他的書畫與篆刻作品，不只是技藝的展現，更蘊含對生命的觀察與體悟。長年作為其創作標誌的「竹影系列」，已超越傳統水墨對形似的追求，轉而凝視竹子清靜無為的精神內涵。近年的「花園系列」同樣備受矚目，如《光之交響曲》以鮮明而柔和的色彩，描繪花團簇擁的明媚景象。無論是竹或花，小魚皆以極簡構圖，提煉物象內在的本質與神韻。

正如他所書的「出路由路」，小魚作品最動人的地方，在於其中展現的「隨心」與「隨境」。有次他的妻子意外裁去了書法作品的紙張留白，小魚卻將其視為作品的命運，這種對偶然的接納，映照出他與萬物之間緊密而自然的連結。對他而言，創作的當下與作品本身密不可分；時間的流動，也讓作品生命不止於完成的瞬間，而是持續地生成與變化。

【下期預告:字中行者–刀筆合一．王狀為】